°LAUDA FabrikGalerie| Aktuelle Ausstellung

AKTUELLE AUSSTELLUNG

11. Februar bis 30. März 2026

STILLE GEOMETRIE

FEBRUAR – MÄRZ 2026

CHRISTIANE KAUFMANN // Stille Geometrie

Die Ausstellung ›Stille Geometrie‹ in der LAUDA FabrikGalerie präsentiert vom 11. Februar bis 30. März 2026 aktuelle Arbeiten aus Christiane Kaufmanns Serie ›Hommage to Truchet‹. Im Zentrum dieser Werkgruppe steht die künstlerische Auseinandersetzung mit dem mathematischen Prinzip der Truchet-Fliesen, das der französische Dominikanerpater und Mathematiker Sébastien Truchet bereits 1704 erforschte. Diese geometrischen Elemente – quadratische Fliesen, die entlang ihrer Diagonale geteilt sind und zwei verschiedenfarbige Dreiecke enthalten – bilden die konzeptionelle Grundlage für Kaufmanns zeichnerische Erkundungen.

Die Künstlerin entwickelt dieses mathematische Prinzip konsequent weiter und schafft durch die stete Wiederholung handgezogener, gerader Linien aus einem Punkt heraus geometrische Ordnungen von bemerkenswerter Komplexität. Ihre Arbeiten bewegen sich dabei bewusst im Grenzbereich zwischen Zeichnung und Malerei. Durch fächerartige Linienstrukturen entstehen geometrische Flächen – häufig aufrecht stehende Rauten und Dreiecke –, durch die das darunterliegende Papier oder Untermalungen hindurchscheinen. Die einzelnen Formen sind so angeordnet, dass sie optische Illusionen erzeugen, die von in sich ruhenden Ordnungen bis zu gegenläufigen Bewegungsmomenten reichen.

Christiane Kaufmanns Arbeiten basieren auf mathematisch konstruierten Formen und stehen der Konkreten Kunst nahe. Jedoch bricht sie deren rigorose Eliminierung menschlicher Schaffensspuren gezielt auf, da durch die mit freier Hand gezogene Linienführung minimale Variationen im Gefüge entstehen. Jede der handgezogenen Linien ähnelt der vorangegangenen, ist jedoch niemals eine perfekte Kopie. So wird der konkret-konstruktiven Ordnung eine menschliche Variation eingeschrieben, die den Arbeiten ihre besondere Präsenz und vibrierende Lebendigkeit verleiht. Diese paradoxe Qualität – die Vereinigung von geometrischer Strenge und menschlicher Imperfektion – macht die Einzigartigkeit ihrer künstlerischen Position aus.

Die Farbwahl unterstreicht die konzeptionelle Ausrichtung der Werke. Vorwiegend in Blau- und Grüntönen gehalten, verkörpern die Arbeiten für Christiane Kaufmann spezifische emotionale und intellektuelle Qualitäten. Blau ist für sie die Farbe der Stille, der Konzentration und des Denkens. Ähnlich wie die Blautöne, die an die Unendlichkeit und Transzendenz des Himmels erinnern, trägt auch die Gesamtordnung der einzelnen Truchet-Elemente eine Offenheit in sich, die je nach Perspektive und Richtungswechsel immer neu wahrgenommen werden kann. Die Farbe Grün hingegen trägt für die Zeichnerin eine Geborgenheit in sich, die ein gegenläufiges Zusammenspiel mit den blauen Farbtönen ergibt. Die fächerartigen Linienstrukturen unterstützen das optische Illusionsgefüge und verstärken die Wirkung von Bewegung und Tiefe.

Über Christiane Kaufmann

Christiane Kaufmann wurde 1983 in Deggendorf geboren und studierte von 2005 bis 2010 Kunstpädagogik und Germanistik bei Alexander Glas und Karl Schleinkofer an der Universität Passau. Anschließend wechselte sie an die Akademie der Bildenden Künste Nürnberg, wo sie von 2010 bis 2014 Freie Malerei bei Professor Thomas Hartmann studierte. Das Studium schloss sie als Meisterschülerin ab und war in dieser Zeit auch als Tutorin für Malerei tätig. Seit 2016 lebt und arbeitet die Künstlerin in Aschaffenburg.

Im Jahr 2025 wurde Christiane Kaufmann mit dem internationalen Stipendium des Oberpfälzer Künstlerhauses ausgezeichnet und verbrachte als Artist in Residence einen Arbeitsaufenthalt auf Schloss Plüschow in Mecklenburg-Vorpommern. 2021 erhielt sie eine Nominierung für den renommierten Internationalen André-Evard-Preis für konkret-konstruktive Kunst, der von der Kunsthalle Messmer in Riegel am Kaiserstuhl vergeben wird. Bereits 2018 wurde sie für den Kunstpreis der Stadt Marktheidenfeld ›Gedankenstrich‹ nominiert. Sie ist Mitglied im BBK Unterfranken sowie in der GEDOK Frankfurt Rheinmain.

Die Arbeiten von Christiane Kaufmann wurden in zahlreichen bedeutenden Ausstellungen präsentiert. Zu ihren wichtigsten Einzelausstellungen zählen ›Stille Ordnungen‹ im Museum Moderner Kunst Wörlen in Passau (2016) sowie die aktuelle Präsentation ›Stille Geometrie‹ in der LAUDA FabrikGalerie (2026). An Gruppenausstellungen nahm sie unter anderem teil im Neuen Museum Nürnberg (2012: ›/prospekt/ Vorhang auf...‹), in der Städtischen Galerie Speyer (2013: ›Prototypen‹), im Museum Otto Schäfer in Schweinfurt (2022: ›Albrecht Dürer revisited‹), im BBK-Künstlerhaus Würzburg (2022: ›Zeichnen zur Zeit VI‹; 2023: ›Trio 10‹; 2025: ›Neuaufnahmen 2022/23‹), in der Kunsthalle Messmer in Riegel am Kaiserstuhl (2021: 6. Internationaler André-Evard-Preis), im Atelierhaus Aachen (2024: ›AI . ART – Symbiose oder Kontrast?‹), im Neuen Kunstverein KunstLANDing in Aschaffenburg (2025: ›Hier. °3‹) sowie im Kunstforum Seligenstadt (2025: ›Bewegung‹).

International wurde ihre Arbeit durch Online-Ausstellungen bei der Alfa Gallery in New York und Miami (2023: ›Abstraction in Action‹ und ›The Power of Infinity‹) sowie bei Ubique Art in New York (2022: ›Geometric and Color‹) gewürdigt. Ihre Arbeiten befinden sich in privaten Sammlungen und wurden in verschiedenen Publikationen besprochen, darunter in der Fachzeitschrift ›Geometricae. Geometric Abstract Art Magazine‹ (2022) sowie in dem von Jan Soldin herausgegebenen Katalog ›Albrecht Dürer revisited‹ der Otto-Schäfer-Stiftung Schweinfurt (2022).